作者：刘 淼
9月1日，上海越剧院年轻的编剧刘倩收拾好行装，依依不舍地离开了大罗山脚下温州城市大学安静整齐的宿舍，回到了上海。她说，在“古代戏曲编创人才培养”项目培训班（以下简称“编研班”）这30天的封闭学习，受益良多，惠及终身。
“现在，无论是古代戏曲的创作人才，还是改编整理人才，都极其匮乏。”戏剧理论家、中国戏曲表演学会会长黎继德的担忧，也让戏曲界忧心忡忡。为切实解决戏曲创作骨干人才不足的问题，尤其是破解当前古老戏曲样式如南戏、杂剧、昆剧等现存剧目的整理、改编及新剧目创作方面人才严重缺乏的实际困境，2017年，温州市文化艺术研究院与中国戏曲学院联合申报了国家艺术基金“古代戏曲编创人才培养”项目，并获得批准。8月2日，编研班在浙江温州正式开班。
“编研班旨在通过中国戏曲最高学府的理论与实践指导，深入中国最早成熟的戏曲样式南戏的故乡温州，去追溯、发掘、重识传统戏曲的基因与演化、发展过程，认识古代戏曲剧作家及其剧作、剧目形成的原生要素，并以实际案例探究当代传承与创新发展的方式路径，综合指导中青年创作人才在古代戏曲编创能力上的提升与成熟，以加强剧本剧目创作生产。”温州市文化艺术研究院院长施小琴这样阐释编研班的成立初衷。
经过层层筛选，编研班以颇为严苛的标准，从全国各地招收了来自高校、艺术院团、文化部门，甚至是传媒领域的30名学员，其中国家一级演员2人，副教授职称4人，博士4人，硕士11人，不少学员早已在业内有所成就。
编研班的主讲导师阵容非常强大，谢柏梁、王安奎、黎继德、俞为民、朱为总、胡应明、徐宏图等戏剧理论家，郭启宏、王仁杰、张思聪、张烈、郑朝阳、颜全毅等知名编剧，沈斌、邹德旺、章世杰等知名戏曲导演，以及昆曲作曲家周雪华都在名单之中。每位导师都结合自己的研究方向，认真制定了教学计划。
“从本质上来讲，西方古老戏剧追求写实和求真，东方古老戏剧则注重写意和抒情；从类型上来讲，西方古老戏剧除了早期以歌舞为主以外，之后一直以歌白为主，东方古老戏剧则一直沿用歌舞和乐舞的形式，正所谓以歌舞演故事；从创作方式角度来看，西方古老戏剧渴望并从古老文献或史实中寻找素材，东方戏剧则从来无此规定或规则；从表演体制来看，东方古老戏剧的行当较西方而言，划分得似乎更加完备和细致，并且中国戏曲中还有了流派的概念。”黎继德不仅帮助学员将古代戏曲和现代戏曲加以认真区分，还将东西方的古代戏曲进行了比较，在他看来，这是进行创作的基础。
中国戏曲学院戏文系主任谢柏梁告诫学员，长于抒情是中国戏曲的最大特色，在创作、改编古代戏曲作品时，应该取其精华，弃其糟粕，以符合当下的审美情趣和价值取向。
“在昆曲《牡丹亭》中，汤显祖将哲学与美学结合，用诗的形象表达伟大的思想，使作品里充满了真情。”中国艺术研究院研究员王安奎说，经典的作品要有思想的穿透力，他建议学员认真学习和挖掘汤显祖的创作精神。
编研班总顾问、温州市副市长郑朝阳曾成功将南戏《刘文龙菱花镜》改编为《洗马桥》，她总结，古代戏曲的最大特点在于“传而能奇见匠心，奇而能信判高低，高台教化谓之德”。“成功的改编，可以让传统戏曲焕发出新的生机，是对传统戏曲最好的传承与创新，意义重大。”郑朝阳说。
国家一级编剧、福建省文史研究馆馆员王仁杰介绍，他在改编昆曲《牡丹亭》《琵琶行》时，始终遵从原著，谨慎剪裁。他说，对于经典一定要怀着温情和敬意。
在众多课程中，让刘倩印象最深的是上海昆剧团国家一级作曲周雪华讲授的《昆剧创作的曲牌运用》。周雪华从字数、句数、词素、押韵、平仄等词牌格律讲起，边吟唱，边解惑。“短短两天时间，所有的学员不仅学会了昆剧的曲牌写作，连课下都在废寝忘食地创作曲牌。我们互相讨论，找周老师探讨。连周老师都感慨，‘这样热情的班级，我还真是第一次见。’”刘倩说。
除了主讲导师的现场授课，编研班还组织了多次采风和观摩活动，让学员们深入生活，了解南戏、瓯剧等古老戏曲的创作现状。在应界坑村，探访有着300多年历史的永嘉乱弹；在高则诚故居，了解他创作《琵琶记》的来龙去脉；在王十朋家乡，考察他与《荆钗记》的渊源关系；在瓯剧艺术研究院，感受瓯剧的独特魅力；在平阳县木偶戏保护传承中心，体验木偶的制作和表演……学员们纷纷表示，采风观摩活动不仅让他们开阔了眼界，更为创作积累了素材。
编研班学员付桂生是中央戏剧学院京剧系的在读博士。为了能参加这次学习，付桂生推掉了自己在北京电影学院培训中心的兼课，但他说，在编研班的学习机会是无价的。与他同宿舍的胡胜盼经常见他收快递，这些快递不是生活用品，而是一本本大部头的书。“我曾纳闷，买了这么多书，能看得完吗。结果是，他的巧用时间、博闻强记令我深为折服。他说，‘学习一定要把握住思维，只有这样才能精准地撷取主讲人或书作者的思想核心。未来的戏曲学者或编剧只有打通古今中外的经络，才能写出经得起时间淘洗的作品。’”胡胜盼说，编研班期间，他不仅从各位导师的课堂中学到了知识，也从身边的同学身上获得了创作动力。
30天紧凑有序的封闭学习仅仅是编研班课程的第一个阶段，据施小琴介绍，之后的两个月时间，理论方面的学员将提交两篇论文，其余学员需创作一部以南戏、杂剧剧目为题材的新编剧本或昆剧原创剧本，并在导师的指导下进行修改完善。“学员的成熟作品，才是编研班最大的成果。”施小琴说。（刘 淼）
