作者：唐弋
由“童话大王”郑渊洁编写的童话故事《舒克贝塔历险记》承载了“80后”的童年回忆，无论是当初那不足16开的童书，还是1989年由上海美术电影制片厂制作的动画片，两只充满正能量的小老鼠，以及他们的飞机、大炮，已经一转眼过去了30多个春秋。如今，哼唱着“舒克，开飞机的舒克；贝塔，开坦克的贝塔……”歌谣的小朋友们已经为人父母，而记忆中的舒克、贝塔依然是那般可爱的模样。
近日，开心麻花将《舒克贝塔之克里斯王国》（以下简称“《克里斯王国》”）搬上舞台，这是开心麻花制作的第三部儿童剧。无论是情怀招牌，还是童话IP，《克里斯王国》历经四轮演出，用一种全新的方式在给观众留下深刻记忆的同时，也引发了人们对于“合家欢”舞台剧的思考。
“合家欢”改编自童书IP
将《克里斯王国》搬上舞台是在机缘巧合的情况下促成的：郑渊洁想做话剧，而开心麻花想做儿童剧，于是双方一拍即合。从2016年筹备到2017年首演，历经半年多的时间，花费超过开心麻花年底大戏的平均开销，《克里斯王国》最终呈现在观众面前。
“因为书的故事很长，从头看到尾的人并不多，更多人则是通过看动画片的方式了解《克里斯王国》的，所以在故事节选上，我们选择了故事的开始，也就是克里斯王国的那场戏。对于IP的改编，我们遵循两个原则，一个是新颖的故事，另一个是充斥喜剧元素，同时，在尊重原著的基础上加入新角色，做了较大的调整。”《克里斯王国》的导演杨晓明告诉记者。在此之前，他曾为开心麻花编导了《三只小猪》和《三只小羊》两部儿童音乐剧。
据记者了解，为了达到“合家欢”的效果，主创们想到诸多“包袱”，既有专门针对大人的“雄县有房”，也有专门为孩子设计的新角色小乌龟托尼，同时也有大人和小孩都觉得可乐的笑点，比如众多品牌拼凑而成的坦克等。杨晓明坦言，就目前而言，国内并没有较成熟、优秀的合家欢儿童剧，因此，对于IP的改编更要真诚且充满信心。
看过演出的家长感慨：“今天带孩子们来感受伴我成长的《克里斯王国》的故事，两个小家伙看得十分入迷，准备的零食基本没有用上。”还有家长开心地说：“看完之后孩子一个劲儿叫我发朋友圈，还让我一定标注上特别好看，他十分喜欢折纸飞机的环节。”
郑渊洁之子、皮皮鲁总动员CEO郑亚旗认为，提起《克里斯王国》，很多人还停留在过去的回忆中，其实它并未过时。以《克里斯王国》为代表的郑渊洁童话书具有普世的价值观，因此再版多次，到如今我们依然保留着收音机等细节，家长和孩子也并不排斥。
儿童剧要对孩子足够尊重
如今，儿童剧市场充斥着众多作品，呈现“看上去很火”的状态。但仔细思考不难发现，很多儿童剧都是人偶戏，即提前将音乐和台词录制好，演员只需上台完成既定表演即可。
“儿童剧市场作品虽多，但原创儿童剧较少，实则对儿童不够重视和尊重。注重原创儿童剧的创新与投入，才能更好地提升对儿童的重视。”杨晓明说。
近年来，开心麻花深入儿童剧市场进行研究，不仅在投资、人物形象和设定等方面提升重视，而且在制造大量喜剧包袱的同时，将正确的价值观加入演出中，寓教于乐。
每个人都是从儿童时代走过来的，因此都比较抗拒生硬的说教，将诸如自食其力、不偷不抢、善良友爱等正确的价值观和正能量融入演出之中，让儿童接受潜移默化的教育，相比之下更容易被儿童所接受。杨晓明告诉记者：“我们每场演出结束之后都会和现场的家长面对面建立微信群，便于进行沟通，听取他们的意见，并在日后的演出中进行调整。就如我们最近一次的演出，在叠纸飞机的环节，就用彩色小纸代替之前的大纸，避免浪费，更加环保。”
探索适合儿童的休闲模式
“如今因为摄取知识的手段多样化，看书的孩子越来越少。对于一个好的童书IP来讲，就如美国的迪士尼一般，应该采取全渠道的运营模式，因此，无论是图书、动画片还是儿童剧都是儿童获取知识的理想渠道。”郑亚旗认为。
面对充满好奇心又渴望知识的孩子们，哪种休闲方式既能让他们集中注意力，与家人共度美好时光，又能寓教于乐，让孩子们从中得到快乐，是业内人士一直以来关心和讨论的问题。
剧场具有更直观、更直接、更有参与感的优势，杨晓明认为，“当我自己有了孩子之后，我才发现，让孩子坐得住是很重要的，这就需要新颖而有趣的内容。之前我在做《三只小猪》和《三只小羊》的时候，积累了做儿童剧的经验，也了解了孩子们的一些特点，这些都为我制作《克里斯王国》做了很好的铺垫。”
《克里斯王国》不同于大多数儿童剧，共分上、下半场，总共约90分钟的时间，中间设有中场休息。对于这样的安排，杨晓明告诉记者：“最开始我们也担心孩子们不一定能坐得住，因此在演出之前先做了小调查，请一部分朋友带着孩子前来观看，我们得到的反馈是没有问题，因此才敢做此设计。其实从我们的角度出发，一张票定价从80元至480元不等，我们希望拉长家长和孩子观剧时的快乐时间，让他们认为买的票物有所值。”
记者手记
作为一位典型的“80后”，《克里斯王国》可以说充斥着我的童年生活，伴随着我的成长。如今，已近而立之年走进剧场，再次重温儿时的回忆，颇有感触。
整部儿童剧基本尊重原著，并在原著的基础上做出了必要的改动，比如，加入了小乌龟托尼这个新角色，以及为制作“猫屎咖啡”累死几十只老猫等情节。因为新情节和搞笑包袱的加入，演出的整个过程中不断爆发出笑声。
演出从头至尾都穿插着与小朋友互动的情节，不仅安排演员跳出舞台的固定演出场地，从观众席中频繁出场，而且为增加参与感，演员会在多处不经意间与现场观众进行对话或发问，甚至在情节需要的前提下，向在场观众借用手机用于拍摄国王的罪行，更设置了演员现场发放彩纸教观众叠纸飞机的环节。
记者在现场发现，通过多次交流，小朋友的情绪被带入兴奋点，从老实观看到跃跃欲试，使得旁观者一度担心会现场失控。但好在导演安排和演员对于现场具有较强的把控，使得现场气氛可以达到收放自如的程度。可以说，通过不断地互动与交流，提升了在场观众尤其是小朋友们的兴趣，演出过程中没有一个小孩哭闹，更没有一人或一个家庭提前离场。
儿童剧发展到如今已经有多年时间，虽然无法与好莱坞的《狮子王》等作品相提并论，但一直在不断发展、前进。国内的儿童剧市场依然存在诸多问题，一方面是在人物形象上难以突破，多数停留在“大头娃娃”的阶段自我欣赏；另一方面是在题材的选择上，依然是沿用或翻拍已有的《西游记》《小红帽》等老掉牙的故事，难有创新，更不要提原创的优秀作品；此外，国内的儿童剧似乎还停留在“过家家”的状态，一群演员演个简单的故事便没有了下文，故事既无趣又缺乏思想性，主题不够深刻，难以引发观看者共鸣与思索。
在国外，如百老汇经典音乐剧《狮子王》充斥着勇敢与成长，《森林诱惑》则绝对是一部儿童和大人均可受益的不可多得的优秀舞台剧……这些儿童剧可以让孩子在家长的陪伴下观看，既不会让大人觉得无趣，也会产生教育意义，可以多次观看。
即便社会发展，儿童对于兴趣的建立和知识的摄取有了多元化的途径，但一部好的儿童剧依然可以启迪，甚至影响孩子的一生。（唐弋）
