作者：张贺

　　从创作小说到编写剧本，从弹奏钢琴到下棋对弈，从挥毫泼墨到捻针刺绣，从冲泡咖啡到聊天谈心，从把脉问诊到理疗按摩……在第二十一届中国（深圳）国际文化产业博览交易会上，众多人工智能机器人大放异彩，让观众在互动中感受文化与科技深度融合的魅力，近距离触摸文化创新发展的脉动。

　　文化的生命力在于创新创造。人工智能作为当今世界发展最为迅猛的科技领域，正在对文化产生深刻影响，成为文化创新的强大助力。

　　改变文化创作方式。人工智能在音乐、绘画、写作、影视等领域已开始大规模应用。从编织旋律到绘制图像，从组织提纲到设计角色，从静态语言生成动态影像……用人工智能辅助创作，大幅提升效率，拓展表达方式。以往看似高不可攀的创作门槛，正被人工智能冲破和降低。借助人工智能，普通人也可涉足文化创意。新的大众文化时代正加速到来。

　　拓展文化应用场景。戴上VR（虚拟现实）头显，敦煌莫高窟的细节“触手可及”。通过AI（人工智能）无人机和XR（扩展现实）技术，人人可以体验“微短剧主角”的拍摄乐趣。运用AI技术，凌乱的甲骨碎片高速缀合，为甲骨文辨识提供新途径。在AI技术加持下，因千年风雨侵蚀模糊不清的摩崖石刻再现清晰姿容……人工智能在新场景的大规模应用，既拓展出新的文化消费需求，也开辟了文化创新的新路。

　　跨越文化传播障碍。语言曾是阻碍中国文化大规模“出海”的重要因素，但随着智能翻译、语音识别等技术的发展，“巴别塔”正在被攻克。借助电影AI译制系统，人物可以用任何一种人类语言进行台词表演，而且音色和口型丝丝入扣，惟妙惟肖。网文、网游、网剧正在成为中国文化出海“新三样”，这背后，人工智能创作和翻译发挥了重要作用。

　　面对看似无所不能的人工智能，许多人不禁要问：“以后文艺家会不会被人工智能取代？”“AI时代，我们是不是只能看AI创作的作品了？”

　　在参观了深圳文博会后，一些问题的答案似渐渐清晰。

　　首先，人工智能是辅助创作的利器，但人工智能并不能代替人，作为创作主体的人依然是决定性的。深刻的提问才会得到深刻的回答，敏锐的洞察才能得到睿智的反馈，同样的大模型，在专业人士和“新手小白”的手里，表现完全不同。人的创意不仅表现在从1到100的丰富性上，更表现在从0到1的创造性上。而后者只能依靠人。

　　其次，生活是一切文化艺术的源泉。对人工智能而言，所谓生活不过是依据数据所做的预测运算，是对生活的模拟，最多算是“二手生活”。哪个伟大的文艺家是依靠“二手生活”从事创作的呢？生活属于并且仅仅属于人。

　　再次，人工智能是精于计算、绝对理智的专家，但缺乏人性的温度和激情。人工智能创作的内容虽然丰富但缺乏人性深度，对人类复杂微妙的情感表现乏力。

　　因此，我们对待人工智能的态度应该是积极应用而不完全依赖。

　　纵观人类文化史，科学技术是推动文化创新的重要动力。文化生产力的变革首先体现在生产工具上。我国人工智能的飞速发展，必将推动文化生产力快速跃升，一个文化更加繁荣辉煌的愿景在等待着我们去奋斗去创造去实现。（张贺）